Des situations de danse - Cycle 1 – 2 – 3

1. LES PHOTOS
Compétences visées	Etablir une relation temporelle entre musique et mouvement, fondée sur l’écoute en action. Diversifier ses postures immobiles.
Aménagement	Les élèves sont dispersés dans une salle pas trop grande. Ils se déplacent sur une musique dynamique et, à chaque fois que l'enseignant arrête la musique, ils s'immobilisent [10 (4) ; 16 (2)].
But	Se déplacer sur la musique, s'immobiliser à son arrêt.
Règles	Produire une photo différente à chaque fois, de plus en plus étonnante, insolite à l'arrêt de la musique.
Critères de réussite	Maintenir l'attitude à l'arrêt de la musique. Montrer sa prestation par demi-groupe.
variables	Jouer sur les contraires : petit, grand ; rond, pointu ; droit, tordu. Evoquer des sentiments opposés : gai, triste content, fâché ; gentil, méchant.

2. DANSER AVEC UN TISSU LÉGER
Compétences visées	Amplifier ses actions pour transmettre le mouvement au tissu. Explorer et exploiter les possibilités de l'objet, du corps. Entrer dans un jeu symbolique. Mobiliser des parties du corps habituellement peu sollicitées
Aménagement	Chaque élève a un tissu léger, fluide, de type voilage, suffisamment grand pour s'y enrouler, se cacher. Choisir des musiques aux rythmes ou aux styles contrastés. Préférer pour commencer des musiques répétitives [5 (1)] ou lentes [10 (2) ;34 (2), (3)].
But	Jouer avec son tissu de toutes les manières possibles, puis produire des effets.
Règles	Faire varier l'utilisation de l'objet.
Critères de réussite	Montrer toutes ses trouvailles demi-classe.
Variables	Employer les verbes d'action se cacher, s'enrouler, lancer/rattraper, essuyer, frotter, flotter, faire voler. Jouer sur l'espace exploré, l'amplitude (participation de tout le corps). Lier les vitesses et les dynamismes aux choix des extraits musicaux (percussions africaines).

3. DANSER AVEC UN BALLON LÉGER
Compétences visées	Varier les actions et les modes de relation à un objet. Passer d'une motricité fonctionnelle à une motricité expressive. Entrer dans un jeu symbolique.
Aménagement	Chaque élève reçoit un ballon léger. Cerceaux et tapis sont dispersés dans la salle, matérialisant différentes maisons où les élèves sont conduits soit à déposer leur ballon, soit à se rendre. Proposer une succession d'actions à réaliser avec le ballon. Le trans-porter de différentes manières, près ou loin de soi, le faire voler, aller le déposer, s'en éloigner, s'approcher, le faire rouler au sol l'accompagnant, le faire rouler sur soi, le porter comme un bébé marchant le plus doucement possible, le caresser, le bercer, le cacher...
But	Rechercher individuellement ce que l'on peut faire avec le ballon puis répondre progressivement aux sollicitations de l'enseignant.
Règles	Varier les modes d'utilisation du ballon. Réaliser ce qui est suggéré par l'enseignant.
Critères de réussite	Trouver au moins trois actions différentes. Montrer aux autres ce que l'on a trouvé, répartissant la classe deux demi-groupes, l'un de danseurs, l'autre de spectateurs.
Variables	Enchaîner plusieurs actions suivant le cours d'une histoire. Inventer sa propre histoire associant les actions dans un ordre différent, sur une musique. Prendre d'autres objets permettant d'autres actions : un ballon de baudruche, un ours peluche, un pull-over..

4. DANSER AVEC UN SAC PLASTIQUE
Compétences visées	Explorer les possibilités d'action offertes par un objet usuel employé de façon ludique et inhabituelle. Amplifier les actions pour transmettre le mouvement au sac. Explorer les plans de l'espace proche, haut, bas, frontal, latéral. Explorer la continuité du mouvement.
Aménagement	Les élèves sont dispersés dans la salle, chacun avec un sac plastique. Choisir des musiques au style et au dynamisme opposés, lentes [4 (2) ; 35 (1) ; 38 (1)] ou plus rapides [13 (1)].
But	Rechercher ce que l'on peut faire avec le sac.
Règles	Surtout ne pas mettre le sac sur la tête. Varier les actions : faire du bruit en l'agitant, en le frottant avec les mains, en le faisant glisser sur le sol avec les mains ou les pieds, le lancer et le rattraper, le lancer et le laisser tomber, le faire voler autour de soi en cherchant à le remplir d'air, à lui faire suivre un chemin, sur place, en le suivant.
Critères de réussite	Trouver au moins trois actions différentes. Montrer aux autres ce que l'on a trouvé, en répartissant la classe en deux demi-groupes, l'un de danseurs, l'autre de spectateurs.
Variables	Inventer sa propre danse à partir de ce que l'on a expérimenté et de ce que l'on a vu, en improvisant plusieurs actions successives avec le sac en plastique. Réaliser sa danse sur différents rythmes selon la musique sur laquelle on danse.

5. SE PROMENER, S’ARRETER
Compétences visées	Etablir une relation temporelle entre musique et mouvement, entre silence et immobilité. Varier les déplacements. S’approprier un espace de déplacement
Aménagement	Les élèves sont dispersés dans la salle. Choisir un assemblage de musiques aux rythmes contrastés, avec un silence entre deux morceaux
But	trouver différentes manières de se déplacer
Règles	S’arrêter comme pour une photo instantanée à chaque silence. Changer sa façon de se déplacer après chaque arrêt.
Critères de réussite	Trouver au moins trois façons différentes de se déplacer. ici- aux autres ce que l'on a trouvé.
Variables	Introduire des contraintes pour transformer le mouvement : se déplacer mobilisant d'autres parties du corps (la tête, les bras), marcher comme un robot, un ours, une souris, jouant sur les oppositions (lourd, léger ; saccadé, continu), se déplacer selon le dynamisme suggéré par la musique.

6. DANSER AVEC UN SAC PLASTIQUE SELON UN THEME
Compétences visées	Entrer dans un jeu symbolique. Imaginer, sentir, imprimer un mouvement, traduire un thème, un sentiment. Explorer les possibilités de l'objet, la continuité du mouvement. Oser montrer aux autres.
Aménagement	Munis chacun d'un sac plastique, les élèves évoluent dans la salle. L'enseignant, au milieu d'eux, suggère un thème. On est au pays du vent, de l'air, de l'eau. II soutient l'action par des expressions verbales évocatrices du thème : se gonfler comme un parachute, être une montgolfière, se laisser bercer par le vent, souffler comme le vent [18 (1)], être pris dans la tempête, flotter sur les vagues comme un bateau [10 (9) ; 34 (7)]. D'abord sans musique, puis avec.
But	Illustrer le thème de différentes façons en réagissant aux sollicitations de l'enseignant et les montrer.
Règles	Marquer le début et la fin du mouvement en se figeant en statue. Faire participer tout le corps. Proposer au moins trois illustrations par sollicitation.
Critères de réussite	Montrer sa prestation par demi-groupe.
Variables	Constituer un répertoire à partir des propositions motrices des enfants. Retenir trois actions et les enchaîner avec le support d'une histoire. Remplacer le sac par un ballon de baudruche. Les élèves deviennent alors progressivement le ballon qui roule, vole, se dégonfle lentement, se regonfle

7. LE MIROIR AU RALENTI
Compétences visées	Explorer l'espace corporel proche. Produire un mouvement continu et lent qui amplifie les actions. Jouer sur les dynamismes du mouvement, en particulier la lenteur.
Aménagement	Placer les élèves par deux, face à face, chacun tient un sac plastique et est à tour de rôle meneur ou suiveur. Choisir une musique très lente suggérant la fluidité [10 (6)].
But	Reproduire le mouvement que fait le meneur avec son sac.
Règles	Explorer toutes les possibilités spatiales, les pieds collés au sol : déplacer son sac vers le haut, vers le bas, vers le sol, en avant, en arrière, sur les côtés, au-dessus de sa tête... Amplifier le mouvement au maximum. Agir l'un après l'autre, puis en même temps
Critères de réussite	Suivre le mouvement de son partenaire. Montrer sa prestation aux autres par demi-classe. Commencer et finir immobile.
Variables	Les pieds ne sont plus collés au sol. On peut avancer, reculer, s'étirer, s'accroupir, se relever, mais toujours au ralenti.

8. LA CHUTE
Compétences visées	Descendre au sol au ralenti. Donner de la précision à son trajet, à sa posture.
Aménagement	Chaque élève tient un sac plastique.
But	Chacun lance son sac haut et l'accompagne dans sa chute.
Règles	Suivre la descente du sac au ralenti jusqu'au sol avec son corps. Amortir la descente pour arriver au sol et prendre une posture et la tenir lorsque le sac touche le sol. Trouver plusieurs façons de descendre et de prendre la pose finale.
Critères de réussite	Une fois les différentes possibilités testées, les montrer par demi-classe.
Variables	Utiliser un tissu léger qui plane davantage et s'étale au sol. Introduire une musique au tempo très lent pour soutenir le ralenti de la chute [34 (5) ; 39 (2)].

9. LE CHEF. D'ORCHESTRE
Compétences visées	Donner à voir ses mouvements et les partager. Explorer un espace de déplacement et utiliser un répertoire de mouvements et de déplacements simples.
Aménagement	Placer les élèves par deux, l'un derrière l'autre, un chef d'orchestre et un second. Choisir des musiques variées dans leur rythme et leur dynamisme, par exemple [17(1);29(1);25(1)].
But	Pour le chef d'orchestre, trouver différentes façons de se mouvoir (déplacement et gestuelle). Pour le second, suivre le guide en réalisant le même mouvement.
Règles	Se déplacer sans se perdre. Changer de façon de se déplacer. Le second devient chef d'orchestre à l'arrêt de la musique.
Critères de réussite	Obtenir le moins de décalage possible entre les deux partenaires.
Variables	Répartir des plots dans la salle. Se déplacer d'un plot à l'autre, toujours par deux, en se suivant, et changer de mouvement à chaque pas-sage de plot.

10. LE CHEMIN
Compétences visées	Se déplacer en suivant une trajectoire. Faire varier le rythme et le dynamisme du déplacement.
Aménagement	Matérialiser des couloirs de 6 à 8 mètres de long au sol (craie ou cordelettes). Placer un cerceau (une maison) à chacune des extrémités des couloirs. Ils peuvent être de la même couleur, différente de celle du cou-loir voisin pour faciliter leur repérage. Un élève se met dans chaque cou-loir. Choisir une musique de marche plutôt dynamique [29 (1) ; 10 (1) ; 16 (1)].
But	Sortir d'une maison pour aller vers l'autre.
Règles	Marcher sans s'arrêter jusqu'à la maison, sans sortir du couloir. Une fois arrivé, se retourner et revenir à sa maison de départ. Chacun décide du moment où il repart.
Critères de réussite	Suivre un chemin rectiligne.
Variables	Faire varier le rythme des déplacements selon les supports sonores proposés, plus ou moins lents ou rapides. Faire varier les dynamismes seulement, sans musique. Changer de rythme à chaque traversée, mais rester constant sur un même chemin. Arrivé dans la maison, prendre une pose photo et la tenir 3 secondes avant de repartir. Organiser la classe en deux demi-groupes, l'un de danseurs, l'autre de spectateurs. Échanger les rôles pour donner à voir, pour apprécier l'effet produit et s'enrichir de ce que font les autres.

11. L'OURS ET LA PLUME
Compétences visées	Traduire corporellement des états contraires. Prendre des repères spatiaux sur la durée d'un déplacement dansé.
Aménagement	La salle est divisée en deux parties par une ligne de plots : l'une est la maison des gros ours lourds, l'autre celle des plumes légères. Chaque élève évolue librement d'un espace à l'autre [10 (3)].
But	Se déplacer d'une maison à l'autre en traduisant dans chacune l'état correspondant.
Règles	Changer d'état à chaque changement d'espace, lourd comme un ours ou léger comme une plume. Ne pas toujours rester dans la même maison. Se déplacer pendant toute la séquence musicale.
Critères de réussite	Lors de la présentation par demi-groupe, les spectateurs doivent pou-voir repérer les états.
Variables	Supprimer la musique ou proposer un montage soutenant la consigne, composé d'une partie évoquant la lourdeur et l'autre la légèreté. Travailler les oppositions : petit, grand ; pointu, rond... Donner un tissu fluide à l'enfant pour amplifier le mouvement ou un tissu mou sous lequel il agit et qui amplifie la forme

12. LE LIEN
Compétences visées	Réaliser des formes corporelles à deux. Développer l'écoute corporelle réciproque pour coopérer à un projet de production. Exploiter l'espace corporel duel. Prendre conscience des oppositions.
Aménagement	Les élèves sont par deux, reliés par une cordelette. Proposer un montage de musiques variées dans leur style, leur rythme : tango argentin et jazz, ou [10 ( 10 ) ; 34 (6) ; 39 (2)].
But	Produire des phrases gestuelles par improvisations successives en duo, selon les indications de l'enseignant.
Règles	Tenir la cordelette chacun à une extrémité. Répondre aux sollicitations de l'enseignant, par exemple scier, se rapprocher et s'éloigner, enrouler et dérouler, tirer et résister. Marquer le début et la fin de la démonstration par une immobilité de statue
Critères de réussite	Donner à voir ce qu'on a trouvé sur la durée musicale.
Variables	Jouer sur les distances, les hauteurs entre partenaires, sur l'amplitude, sur les contrastes et les contacts entre partenaires, sur la vitesse.

13. CHEMINER AUTREMENT
Compétences visées	Se déplacer dans un espace orienté et suivre une trajectoire. Marquer la différence entre mobilité et immobilité. Improviser à partir d'un répertoire de déplacements et d'attitudes élaboré au sein de la classe.
Aménagement	Matérialiser au sol des couloirs de 6 à 8 mètres de long (craie ou cordelettes). Placer un cerceau (une maison) à chaque extrémité (les deux peuvent être de la même couleur et d'une couleur différente du couloir voisin pour faciliter le repérage) et un tapis au milieu. Chaque élève est dans un couloir. Proposer des musiques variées : percussions africaines, mélodies folkloriques...
But	Cheminer d'une maison à l'autre en inventant à chaque fois un déplacement différent.
Règles	Se déplacer autrement qu'en marchant. Ne pas sortir du couloir. Lors du passage sur le tapis, chuter ou prendre une pose photo. Effectuer trois allers-retours en inventant à chaque fois une chute ou une photo différente. Marquer le début et la fin de la démonstration par une immobilité de statue.
Critères de réussite	Réaliser des déplacements différents.
Variables	Par deux, en reprenant la situation du chef d'orchestre, se suivre, faire la même chose que celui qu'on suit

14. LE VOYAGE
Compétences visées	Prendre des repères spatiaux et temporels sur la durée d'un déplace-ment dansé. Donner du sens à ses déplacements. Présenter sa prestation en même temps que les autres.
Aménagement	Baliser deux grands cercles concentriques par des plots rapprochés ou de petits tapis matérialisant deux espaces distincts : à l'intérieur la grande maison où tout est calme et lent, à l'extérieur le pays où tout est rapide et agité. Au départ, les enfants sont tous dans la grande maison. Chacun voyage de la maison où tout est lent vers le pays où tout est rapide, en traduisant les différents dynamismes physiquement. Une musique balise le temps du voyage [2 (1) ; 4 (1) ; 6 (1)].
But	Adopter un rythme de déplacement différent selon les espaces.
Règles	S'immobiliser au début et à la fin dans une pose photo prédéfinie par les élèves. Commencer à se mouvoir quand la musique démarre, être rentré à la maison à la fin de la musique.
Critères de réussite	Lors de la présentation, pour les spectateurs, repérer les trois moments du voyage grâce aux changements de rythme : être dans la maison, sortir, rentrer.
Variables	Jouer sur les contrastes : voyage du pays où tout est lourd à celui où tout est léger, du pays où tout est rond à celui où tout est pointu, du monde des fourmis à celui des géants

15. INVENTER SA DANSE
Compétences visées	Improviser une courte séquence dansée composée de quelques éléments réinvestis. Identifier le début et la fin du mouvement dansé. Donner à voir sa prestation en même temps que d'autres.
Aménagement	Matérialiser un espace circulaire central (trait, cordes). Placer autant de cerceaux qu'il y a d'élèves à la périphérie de la salle. Les cerceaux représentent leurs maisons. Disposer un tapis entre l'espace central et chaque cerceau. Distribuer un sac plastique ou un tissu léger par enfant. Choisir une musique ni trop rapide ni trop lente [6 (1)].
But	Chacun se déplace du centre vers sa maison en dansant avec son sac, puis revient au centre.
Règles	Partir de l'espace central en pose photo. Commencer à se déplacer quand la musique débute. Lors du passage sur le tapis, lancer son sac et l'accompagner dans sa chute. Arrivé dans sa maison, prendre la pose. Revenir de même.
Critères de réussite	Enchaîner les différentes étapes de cette phrase dansée lors du passage devant le groupe des spectateurs.
Variables	Réaliser l'aller à allure lente et le retour à allure rapide ou l'inverse, au choix de chacun. Modifier la structure spatiale.

16. SE PROMENER PARTOUT
Compétences visées	Occuper un espace dans sa totalité. Se déplacer en tenant compte des autres. Établir une relation temporelle entre musique et mouvement, fondée sur l'écoute en action.
Aménagement	Les élèves sont dispersés dans la salle. Choisir une marche ou une comptine chantée.
But	Se déplacer dans toute la salle en suivant le rythme de la musique.
Règles	Se déplacer sans heurter les autres. À l'arrêt de la musique ou à la fin de la comptine, s'arrêter dans la position où l'on est et regarder où l'on se trouve par rapport aux autres.
Critères de réussite	Se répartir dans toute la salle.
Variables	Jouer sur la vitesse ou le mode de déplacement, au sol, en roulant comme un sac de billes qui part du centre et s'éparpille. Répartir des chaises dans la salle. Se promener sans les heurter. À la fin de la musique prendre une pose sur la chaise la plus proche en variant son attitude à chaque fois (parties du corps en contact, dessus, des-sous, devant, derrière, loin, près).

17. LES TRAINS
Compétences visées	Occuper la totalité d'un espace. Se déplacer en tenant compte d'un partenaire et être à son écoute. Reproduire une gestuelle.
Aménagement	Définir un espace scénique. Les élèves travaillent en duo, l'un derrière l'autre, le premier faisant la locomotive, le second, le wagon. Choisir une musique au tempo soutenu [1 (1) ; 10 ( 8 ) ; 17 (1) ; 25 (3)].
But	Se promener partout.
Règles	Être immobile au début et à la fin. Se déplacer sans se perdre et sans heurter les autres trains. Changer de locomotive à l'arrêt de la musique.
Critères de réussite	Rester l'un derrière l'autre tout le temps de la musique.
Variables	Jouer sur la longueur du train, par trois, quatre... La locomotive choisit un mode de déplacement ou une gestuelle, les wagons doivent faire la même chose. Traverser l'espace scénique. Les trains peuvent sortir et entrer par des portes matérialisées par des plots. Changer de locomotive à chaque sortie

18. LES REPÉRAGES
Compétences visées	Établir une relation temporelle entre musique et mouvement, fondée sur l'écoute en action. Être à l'écoute des autres et de la musique
Aménagement	Les élèves sont dispersés. Proposer un montage constitué de deux phrases musicales distinctes, se répétant plusieurs fois, avec des temps d'arrêt ou un signal entre chacune d'elles [10 (5)].
But	Se déplacer en suivant le rythme de la musique.
Règles	Marquer l'arrêt en position de statue au début et à la fin du morceau. Rester immobile pendant le silence entre deux phrases musicales. Changer de mode de déplacement à chaque nouvelle phrase.
Critères de réussite	Trouver au moins trois façons différentes de se déplacer.
Variables	Constituer deux groupes, l'un se déplaçant sur la première phrase musicale, l'autre sur la seconde. Le groupe qui ne se déplace pas reste immobile, en position de statue. Se déplacer sans temps d'arrêt entre deux phrases d'un même morceau. Elles doivent donc être repérées par les élèves pour que chaque groupe sache à quel moment se mettre en mouvement [18 (3)].

19. LE SCULPTEUR ET SON ŒUVRE
Compétences visées	Imaginer, créer des formes corporelles pour produire un effet. Accepter le contact corporel et le fait d'être manipulé par un partenaire, avoir confiance en lui pour coopérer. Sentir, prendre conscience des formes réalisées par son corps.
Aménagement	Travailler en duo, un sculpteur et son oeuvre. Proposer une musique en deux séquences pour baliser le temps de façonnage et celui d'exposition, par exemple, une partie vocale et une instrumentale. Puis travailler par quatre, deux sculpteurs et deux oeuvres ayant un contact corporel.
But	Façonner une sculpture ayant une forme particulière, susceptible de produire un effet sur les spectateurs.
Règles	Échanger les rôles. Choisir un thème évocateur. Pour la sculpture, ne pas bouger d'elle-même, se laisser manipuler et tenir la position arrêtée par le sculpteur. Pour le sculpteur, tenir compte de son partenaire, de la pénibilité de la posture, etc. Établir un contact entre les partenaires pour la sculpture à deux.
Critères de réussite	Pour les sculpteurs, s'éloigner pour apprécier, devenir spectateur et donner son impression.
Variables	Changer la position de départ, par exemple ne pas être sur les pieds. Varier les contacts entre les partenaires pour la sculpture à deux: le dos, les épaules, ou une épaule avec une tête, un bras avec une hanche. Effacer sa sculpture qui doit ensuite reprendre la forme donnée initialement.

20. LE CHAT ET LA SOURIS
Compétences visées	Etablir une relation temporelle entre musique et mouvement, fondée sur l'écoute en action. Être à l'écoute de son partenaire, des autres et de la musique. Passer d'une motricité fonctionnelle à une motricité expressive
Aménagement	Les élèves répartis en deux groupes, l'un de chats, l'autre de souris. Dans chacun, un chat est associé à une souris. Proposer un montage de deux phrases musicales qui se répètent plusieurs fois avec des temps d'arrêt entre elles, ou deux phrases identiques sur un rythme différent [18 (3)], ou encore deux phrases différentes [25 (4)].
But	Se déplacer comme une souris ou comme un chat.
Règles	Être immobile au début et aux arrêts. Pour les souris, se déplacer sur une phrase musicale, puis rester immobiles. Les chats se déplacent sur la phrase musicale suivante. Improviser en jouant sur les relations qui peuvent s'instaurer entre le chat et la souris : s'éloigner, se rapprocher, garder ses distances, tourner autour, jouer sur les contrastes, se déplacer légèrement ou lourde-ment, rapidement ou lentement. En s'appuyant sur les deux rôles, exprimer des sentiments.
Critères de réussite	Faire deviner à un groupe de spectateurs les sentiments ressentis.
Variables	Pour la souris, sortir de l'espace scénique à la fin de son déplace-ment, le chat la cherche alors, puis la souris entre à nouveau. De même pour le chat, la souris manifeste la joie de son absence, puis le chat rentre.

21. L’EMPREINTE
Compétences visées	Explorer l'espace au sol. Varier les postures avec remise en cause de l'équilibre vertical. Mémoriser trois postures et les enchaîner.
Aménagement	Les élèves sont dispersés dans la salle. D'abord en silence, puis sur une musique balisant le début et la fin de l'improvisation [2 (1)].
But	Se déplacer et aller déposer son empreinte sur le sol.
Règles	Se déplacer en marchant, puis s'arrêter et décider d'aller poser une partie de son corps sur le sol. Varier à chaque fois la partie du corps déposée (une main, les deux, un pied, le dos, les fesses, les genoux, une joue, le front). Prendre le temps de sentir la partie du corps que l'on a décidé de déposer en contact avec le sol.
Critères de réussite	Trouver au moins cinq empreintes différentes. En choisir trois, les enchaîner avec des déplacements pour donner à voir une nouvelle phrase gestuelle ainsi construite. Mémoriser cette phrase gestuelle.
Variables	Travailler en duo. Le premier réalise son improvisation, le second regarde et vérifie la variété des postures, puis les élèves échangent leurs rôles. Répéter la phrase gestuelle deux fois à l'identique (départ immobile, posture neutre, arrêt sur la dernière empreinte), d'abord sur un même rythme puis sur des rythmes différents.

22. ALLER VERS L'AUTRE
Compétences visées	Se déplacer en suivant une trajectoire rectiligne sur des dynamismes différents. Maintenir le regard à l'horizontale. Tenir compte de son partenaire.
Aménagement	Matérialiser des couloirs par des tracés au sol ou par des plots. Placer un cerceau à chaque extrémité de couloir. Les élèves sont par deux, face à face aux deux extrémités d'un couloir, chacun dans un cerceau.
But	Aller vers l'autre et revenir avec lui dans sa maison.
Règles	Agir à tour de rôle. Regarder le camarade vers lequel on se dirige. Varier la vitesse de déplacement. Par exemple, courir vers l'autre et revenir lentement.
Critères de réussite	Inviter un autre duo à regarder si le chemin effectué est rectiligne et si les partenaires se regardent.
Variables	Varier les manières de se déplacer à deux : face à face, l'un reculant et l'autre avançant, l'un derrière l'autre, côte à côte. Changer de partenaire. Travailler sur un support musical composé de rythmes opposés [25 (3), (4), (6), (7)]. Partir ensemble, au regard, sans se parler, puis se rencontrer au milieu et s'arrêter : prendre une pose seul ou à deux (avec contact). Repartir seul ou ensemble en variant les manières de faire.

23. LA DANSE DES BÂTONS
Compétences visées	Interpréter un thème avec un partenaire. Passer d'un jeu symbolique à un jeu expressif. Diversifier ses actions en fonction du thème et varier les dynamismes du mouvement.
Aménagement	Les élèves sont par deux, chacun avec un bâton. On propose un thème, la bagarre ou le combat, sans musique puis avec. On peut choisir une musique d'Extrême-Orient, un air traditionnel du Japon ou une musique du Moyen Age ou [10 (10) ; 34 (8)].
But	Simuler un combat avec les bâtons, en réalisant le plus possible d'actions variées.
Règles	Tenir son bâton à une ou à deux mains. Combattre sans se toucher ni se faire mal. Seuls les bâtons se touchent. Marquer le début et la fin par une pose en statue immobile.
Critères de réussite	Après plusieurs essais, choisir des actions originales que l'on enchaîne pour son combat et que l'on montre à un autre duo ou par demi-classe. Pour les spectateurs, repérer l'originalité, la variété et l'enchaînement des actions.
Variables	Changer la hauteur des postures, debout, au sol, accroupi. Varier les catégories d'action (frappes de bâton, chutes, esquives, déplacements du corps) et le rythme et l'énergie (au ralenti, de façon saccadée, fluide), à l'aide ou non d'un support musical. Reproduire sa danse du combat sans le bâton et faire constater les effets produits sur les spectateurs.

24. MAIN CONTRE MAIN
Compétences visées	Agir en relation avec un partenaire. Expérimenter l'amplitude, la continuité et la fluidité du mouvement.
Aménagement	Les élèves sont par deux, face à face, un guide et un suiveur, la main droite de l'un contre la main droite ou gauche de l'autre. Proposer une musique inspirant lenteur et fluidité [34 (1) ; 35 (1)].
But	Pour le guide, promener la main de son partenaire en dessinant les trajets les plus variés. Pour le suiveur, se laisser emmener là où le conduit son partenaire.
Règles	En silence, toujours rester en contact par les mains, avec possibilité de passer d'une main à l'autre ou d'utiliser les deux. Danser puis se déplacer pour accompagner le mouvement. Échanger les rôles. Constats et règles d'action à découvrir Pour le guide, amplifier et ralentir au maximum le mouvement sans mettre en difficulté son partenaire afin d'assurer la continuité du geste. Pour le suiveur, rester attentif aux sensations transmises.
Critères de réussite	Pour les spectateurs, observer si les mains sont toujours en contact et si le trajet est réalisé en continu.
Variables	Jouer sur le dynamisme de la promenade: lent [14 (1)], rapide [31 (1)], ou plus saccadé [40 (1)]. Seul, retrouver le chemin de la main lorsqu'elle était en contact avec celle de l'autre, improviser un mouvement dansé à partir de ce souvenir.

25. LA MÉTAMORPHOSE DES STATUES
Compétences visées	Accepter les contacts corporels avec autrui et les diversifier. Créer des formes corporelles en duo pour produire un effet. Prendre conscience des formes réalisées à deux et les enchaîner.
Aménagement	Chaque statue ou sculpture est composée de deux élèves qui demeurent toujours en contact. Choisir une musique lente pour assurer la continuité du mouvement [10 (11 ) ; 18 (5) ; 21 (1)].
But	à partir d'une posture tenue en statue, s'animer lentement pour trou-ver d'autres positions en variant les points de contact.
Règles	Pour la statue, être immobile au début de la musique, puis s'animer. Le contact corporel entre les deux partenaires doit demeurer même s'il change régulièrement au fil de l'improvisation.
Critères de réussite	Montrer sa prestation à un autre duo qui repère les postures réalisées et donne son avis sur les effets produits.
Variables	Explorer systématiquement les contacts entre partenaires. Jouer sur les contrastes et les oppositions entre les postures: haut, bas ; loin, près ; ramassé, étiré. S'immobiliser trois fois lors de l'improvisation dans des postures différentes. Choisir un thème évocateur de la musique: s'enrouler, se dérouler [18 (7)] ; s'équilibrer, se déséquilibrer [18 (6)], ou l'arbre dans le vent Faire varier le dynamisme du mouvement avec un support musical [18 (I)]. comprenant des rythmes différents [18 (8), (9)].

26. LE DIALOGUE
Compétences visées	Savoir écouter en action, regarder et agir avec un partenaire. Imaginer, répéter, mémoriser une courte structure gestuelle en réponse à celle de son partenaire.
Aménagement	Proposer une musique composée de deux phrases distinctes qui se suc-cèdent et se répondent à plusieurs reprises [18 (3), (4)] ou avec une partie chantée et une partie instrumentale [22 (1); 25 (5)]. Au sein du duo, chacun s'attribue une phrase musicale.
But	Trouver une phrase gestuelle constituée d'un enchaînement de trois actions simples différentes, la mémoriser et la répéter à l'identique.
Règles	Chacun à son tour, se répondre jusqu'à la fin de la musique. Être danseur immobile ou en mouvement selon la partie musicale. Constats et règles d'action à découvrir L'effet est garanti lorsque les arrêts en statue sont nets, très contras-tés, lorsque les deux phrases gestuelles sont très différentes, voire opposées dans les mouvements et les rythmes et quand on devine une histoire entre les partenaires.
Critères de réussite	Se montrer par duo, apprécier la précision de l'articulation entre musique et mouvement, la variété des réponses et l'effet produit.
Variables	Jouer sur les effets contrastés des postures, haut et bas, étiré et recroquevillé, grand et petit. Faire varier les dynamismes et l'énergie du mouvement, lent et rapide, lourd et léger et la distance entre partenaires.

27. LE MONSTRE DU LOCH NESS
Compétences visées	Réaliser des formes corporelles à deux et les enchaîner en jouant sur les dynamismes du mouvement. Être corporellement à l'écoute de son partenaire et s'adapter à lui. Structurer un trajet à parcourir. Mettre en scène sa prestation pour la faire apprécier.
Aménagement	Chaque monstre est composé de deux élèves qui maintiennent le contact physique. Deux cerceaux situés à 3 ou 4 mètres d'intervalle matérialisent l'espace de migration du monstre : une base de départ et une base d'arrivée. Proposer une musique lente pour assurer la continuité du mouvement [18 (7)] ou étrange [34 (4), 33 (1)].
But	Tenir une posture en statue dans la première base, s'animer lentement pour trouver d'autres positions et se rendre sans heurt à l'arrivée.
Règles	Être immobile au commencement de la musique avec un point d'appui dans le premier cerceau, puis s'animer et se déplacer jusqu'au second cerceau dans lequel le monstre s'immobilise à nouveau. Maintenir le contact corporel entre les partenaires.
Critères de réussite	Après plusieurs passages, chaque duo montre sa prestation à un autre ou par demi-classe. Les spectateurs donnent leur avis sur les effets.
Variables	Varier systématiquement les points de contact entre les partenaires. Jouer sur l'impression à donner aux spectateurs et les sentiments : faire peur, suggérer la douceur, la légèreté, la beauté. Jouer sur les contrastes et les oppositions. Faire varier le dynamisme du mouvement selon le rythme musical.

28. LES PHOTOS DE GROUPE
Compétences visées	Mémoriser trois postures différentes. Partager un espace de danse avec des partenaires, sans faire la même chose au même moment. Comprendre et mémoriser un ordre de passage.
Aménagement	Les élèves sont dispersés dans l'espace scénique, répartis en quatre groupes identifiés par des foulards de couleur différente. Le support musical [18 (2)] permet de repérer un temps d'arrêt.
But	Se déplacer sur la musique et s'immobiliser sur le temps d'arrêt repéré en prenant une pose.
Règles	Se déplacer tous ensemble, prendre chacun une pose. À compter de celle-ci, deux groupes restent immobiles pendant que les deux autres se déplacent. Puis on inverse jusqu'à la fin de la musique. Rester immobile lors de la pose. Changer de pose à chaque fois.
Critères de réussite	Montrer sa prestation aux spectateurs, qui apprécient l'effet produit par la rupture entre déplacement de tous et de quelques-uns, la mobilité et l'immobilité et l'effet d'ensemble donné par les couleurs.
Variables	Jouer sur le nombre à l'intérieur de chaque groupe de couleur. Ne constituer que trois groupes de couleur, deux se déplaçant ensemble et un se déplaçant seul. Envisager en plus des groupes un ou deux danseurs d'une autre cou-leur. Ils se déplacent tout le temps, ou au contraire seuls sur un temps d'immobilité de l'ensemble (à la fin, de la prestation). Varier les modes de déplacement entre chaque pose. Proposer un thème commun à chaque photo de groupe.

29. LES VOYAGEURS
Compétences visées	Composer un enchaînement d'actions à partir des pistes explorées au cours des situations précédentes et le mémoriser. Rester concentré jusqu'à la fin de la prestation, à l'écoute de son partenaire.
Aménagement	Les élèves sont par deux, côte à côte, à la périphérie de l'espace scénique. On attribue deux cerceaux voisins par duo. Répartis dans l'espace, ils matérialisent le point d'arrivée de chaque duo. Proposer une musique créant une atmosphère et marquant le début et la fin de la prestation [10 (7)].
But	Composer chacun pour soi une structure gestuelle de deux déplacements suivis chacun d'une empreinte au sol pour se rendre jusqu'au cerceau, puis improviser à deux un duel sans bâton.
Règles	Pour le premier, réaliser une phrase gestuelle pour se rendre dans le cerceau lorsque la musique commence. Une fois arrivé, s'immobiliser. Pour le second, jusqu'alors immobile, réaliser une phrase gestuelle et rejoindre le premier dans le cerceau voisin. Toucher le premier pour le ranimer et faire débuter le duel improvisé.
Critères de réussite	Danser devant des spectateurs, par demi-groupe, pour constater l'effet produit de manière aléatoire.
Variables	Varier les styles musicaux (percussions africaines, rap, tango argentin). L'improvisation à deux peut être faite à partir d'une danse main contre main. Les cerceaux peuvent être remplacés par des chaises.

30. L'ÉLECTRON LIBRE
Compétences visées	Se déplacer en maintenant le regard à l'horizontale. Conserver une trajectoire rectiligne. Etre à l'écoute du groupe.
Aménagement	Les élèves sont dispersés par groupes de deux dans la salle. Ils se déplacent côte à côte sans se tenir. Un élève seul fait l'électron libre. Varier le genre de musique, qui doit rester dynamique [I (1)].
But	Se déplacer sans perdre son partenaire et en étant attentif à l'arrivée éventuelle de l'électron libre.
Règles	Lorsque l'électron libre vient se placer à côté d'un duo, l'élève qui se trouve à l'extérieur devient à son tour l'électron libre et doit partir seul à la recherche d'un autre duo. Danser sans parler, en restant attentif à ce qui se passe et en conservant un rythme de marche dynamique.
Critères de réussite	Se déplacer le moins longtemps possible par trois.
Variables	Faire varier le nombre d'électrons libres. Choisir une musique dynamique [20 (1)].

31. CHACUN SON CHEMIN
Compétences visées	Être concentré, à l'écoute des autres. Mémoriser les trajectoires. Prendre conscience des vitesses de déplacement.
Aménagement	Les élèves sont dispersés dans la salle.
But	Effectuer trois trajectoires rectilignes différentes par leur orientation et leur longueur.
Règles	Se déplacer chacun à son rythme. Choisir du regard la trajectoire à suivre. Marquer un temps d'arrêt entre chaque trajectoire et faire précéder le déplacement d'un mouvement de tête. Une fois les trajectoires effectuées, attendre immobile l'arrêt de l'ensemble du groupe.
Critères de réussite	Trouver trois trajectoires, rester immobile et silencieux en attendant l'arrêt du groupe.
Variables	Mémoriser les trajectoires et les répéter trois fois. Se déplacer par deux, un danseur et un observateur qui vérifie la mise en œuvre des contraintes : faire un mouvement de la tête indiquant son choix visuel, se déplacer en maintenant le regard à l'horizontale, réaliser trois trajectoires. Varier les vitesses ou les modes de déplacement, la forme de la trajectoire. Utiliser une musique d'atmosphère [8 (1) ; 17 (2) ; 3 (1)]. Répartir la classe en deux groupes, l'un qui danse, l'autre qui apprécie l'effet produit.

32. SUIVRE LE CHEMIN DE L'AUTRE
Compétences visées	Observer, mémoriser, reproduire. Agir en tenant compte d'un partenaire.
Aménagement	Les élèves sont par deux.
But	S'apprendre mutuellement les chemins et les réaliser ensemble.
Règles	Pour le premier, être d'abord danseur, réaliser trois chemins. Pour le second être d'abord spectateur, observer les itinéraires. Puis échanger les rôles. Ensuite, pour celui qui est derrière, réaliser en le suivant le chemin de celui qui est devant.
Critères de réussite	Suivre en réalisant le même déplacement à la même vitesse que celui qui est devant.
Variables	Refaire deux ou trois fois la même série de six trajectoires. Répartir la classe en deux demi-groupes, l'un de danseurs, l'autre de spectateurs. Proposer un support musical, percussions africaines, rap, musique classique [16 (1), (2); 15 (1) ; 7 (1)]. Faire l'inventaire des types de déplacement.

33. CHACUN SON BRUIT
Compétences visées	Mobiliser différentes parties du corps et les dissocier. Associer un support sonore à une mobilisation corporelle prédéfinie. Faire correspondre un mouvement et une évocation sonore.
Aménagement	Travailler par quatre, deux danseurs face à face ou côte à côte et deux percussionnistes. Ces derniers ont auparavant construit un moment sonore simple composé de deux phrases rythmiques différentes et répétées. De leur côté, les danseurs choisissent lequel d'entre eux va se mobiliser sur l'une des deux phrases (et inversement) et quelle partie du corps il va bouger.
But	Synchroniser la partie du corps concernée et le moment sonore.
Règles	S'attribuer un moment sonore et rester immobile pendant l'action de son partenaire. Ne mobiliser que la partie du corps choisie au préalable.
Critères de réussite	Ne mettre en mouvement que la partie mobilisée sur la durée de la phrase rythmique correspondante.
Variables	Varier le nombre de phrases rythmiques. Varier les parties du corps ou les segments mobilisés. Conserver trois mouvements et les enchaîner en les coordonnant avec les phrases musicales, tout en conservant l'effet d'échange engagé avec le partenaire.

34. LES BULLES PARTAGÉES
Compétences visées	Traduire corporellement des formes en cherchant à créer des volumes. Accepter l'entrée de l'autre dans son espace proche. Partir d'une même gestuelle pour la transformer.
Aménagement	Travailler en duos dispersés dans la salle, d'abord en silence, puis avec une musique d'ambiance plutôt lente et coulée pour créer un climat [2 (1), (3) ; 27 (1 )].
But	Prendre une forme de manière à accueillir son partenaire.
Règles	Proposer à tour de rôle une bulle avec son corps dans laquelle le partenaire doit pouvoir entrer. Varier les bulles en utilisant différentes parties du corps et de l'espace. Varier les manières d'entrer dans la bulle. Une fois entré, maintenir 3 secondes l'immobilité, puis sortir. Entrer et sortir de la bulle en douceur, sans toucher son partenaire. Constats et règles d'action à découvrir Maîtriser la conduite du mouvement pour qu'il soit effectué de façon continue avec lenteur, sans à-coups.
Critères de réussite	Trouver au moins trois bulles différentes et trois manières d'entrer dans la bulle. Un duo spectateur juge la variété des bulles.
Variables	Changer de partenaire en encourageant progressivement la mixité des duos. Puis choisir un partenaire et déterminer trois formes de bulle. Enchaîner en changeant les rôles pour composer un mouvement dansé continu avec un début et une fin. Le mémoriser et le montrer.

35. JOUER AVEC •UNE CHAISE
Compétences visées	Diversifier des actions en relation avec un objet. Enchaîner et mémoriser les mouvements puis les différencier en exploitant les nuances.
Aménagement	Les élèves sont dispersés chacun avec une chaise.
But	Construire un enchaînement de trois actions avec la chaise.
Règles	En silence, inventer le maximum d'actions possibles en combinant des verbes d'action en variant les parties du corps et les plans. Choisir trois actions à enchaîner avec par exemple un passage obligé sur ou sous la chaise, une action à distance. Prévoir un début et une fin. Répéter l'enchaînement deux fois et rester immobile en attendant l'arrêt de tous les danseurs.
Critères de réussite	Réaliser l'enchaînement en le répétant à l'identique devant des spectateurs qui apprécient l'effet produit.
Variables	Réaliser le même enchaînement au ralenti et en accéléré. Faire l'une des actions de l'enchaînement au ralenti, l'autre en accéléré, l'une amplifiée l'autre réduite, etc. Par deux, le premier apprend sa phrase au second et inversement. Puis combiner les deux phrases. Répéter tous les deux la même phrase avec des nuances temporelles (simultanément, en décalé, en alternance). Une des phrases est réalisée sans la chaise. Inscrire l'enchaînement dans un registre particulier (burlesque, tragique, féerique).

36. LES TRANSFERTS
Compétences visées	Mettre en relation musique et déplacement. Repérer les phrases d'une musique dans l'action. Se déplacer ensemble à la même vitesse, à des vitesses différentes. Créer des effets de groupe.
Aménagement	Créer quatre groupes, deux de danseurs et deux de spectateurs. Matérialiser les lieux de départ et d'arrivée. Choisir une musique composée de deux phrases distinctes, égales puis irrégulières [18 (4)].
But	Pour chaque groupe de danseurs, partir de deux endroits différents situés à égale distance d'un troisième, qu'il s'agit de rejoindre avant l'autre groupe.
Règles	Créer des groupes mixtes. S'attribuer une phrase musicale sur laquelle se déplacer sans courir. Rester immobile pendant le déplacement de l'autre groupe. Échanger les rôles entre danseurs et spectateurs.
Critères de réussite	Respecter les contraintes pour atteindre l'arrivée devant les spectateurs qui apprécient les effets produits.
Variables	Rejoindre un lieu d'arrivée différent, chacun à une distance variable. Les déplacements s'effectuent à une vitesse et à une amplitude différentes. Varier la durée des phrases musicales, le mode de déplacement. Combiner cette situation avec d'autres comme l'arrêt photo dans les zones de départ et d'arrivée. Introduire des thématiques telles que le duel de groupe.

37. LES POSES EN DUO
Compétences visées	Se déplacer en tenant compte d'un partenaire. Produire des effets.
Aménagement	Travailler en duos dispersés dans la salle, sans se tenir. Varier le support musical selon l'effet recherché [26 (1) ; 28 (2) ; 8 (2)].
But	Se déplacer sans se perdre et prendre une pose à deux.
Règles	Chaque duo décide de l'arrêt pour la pose photo. Son premier membre décide des trois premières poses, le second, des trois suivantes. Tenir la pose 5 secondes. Établir obligatoirement un contact entre partenaires lors de la pose. Varier les points de contact à chaque pose en cherchant ceux qui produisent les effets les plus originaux. Constats et règles d'action à découvrir Certains effets sont produits de manière aléatoire, les contrastes mobile/immobile, les positionnements haut et bas entre les duos. Insister sur les 5 secondes de cliché, l'opposition entre mouvement et arrêt.
Critères de réussite	Rester immobile. Varier les poses, en proposer au moins six différentes et les faire apprécier par un autre duo. Etre original.
Variables	Choisir et mémoriser six poses, les reproduire deux fois puis les présenter par demi-groupe. Varier les rythmes et/ou les manières de se déplacer entre chaque pose et les mémoriser.

38. LES IMAGES DÉTOURNÉES
Compétences visées	Reproduire corporellement des postures à partir d'images. Prendre conscience des segments du corps, les dissocier pour les mobiliser afin de différencier les postures.
Aménagement	Les élèves sont dispersés dans la salle. Sur les murs sont affichées des photos, des reproductions s'inspirant du monde sportif (arrêt sur image de mouvement de gymnastes, danseurs, footballeurs) ou des arts (sculptures, peintures figuratives ou non). Proposer une musique dynamique dans la première phase d'exploration [12 (1)1, puis une musique créant une ambiance pour la phase de production [38 (1) ; 37 (1)].
But	Reproduire les postures puis trouver différentes manières de les trans-former.
Règles	Prendre un temps d'exploration pour essayer les différentes postures. Se déplacer dans toute la salle, s'arrêter quand on passe devant une affiche, prendre le temps de réaliser la posture. Tenir 5 secondes avant de repartir, chacun à son rythme. Puis, chercher à détourner la posture en modifiant un élément, la position, le volume ou l'orientation d'une partie du corps ou d'un segment.
Critères de réussite	Choisir deux postures, trouver au moins trois manières de détourner chacune. Les réaliser devant un spectateur qui doit deviner les postures de départ.
Variables	Mémoriser les six postures, les combiner avec des déplacements. Choisir une posture et travailler sur son montage et son démontage. Reproduire cette nouvelle phrase gestuelle plusieurs fois.

39. LE DUEL
Compétences visées	Construire un enchaînement d'actions en tenant compte d'un partenaire et d'un thème. Faire correspondre cet enchaînement à une phrase musicale.
Aménagement	Les élèves sont par deux. Proposer des images sur le thème du duel sportif (photos de lutteurs, de footballeurs en relation dans des postures très contrastées) ou travailler à partir des improvisations de la situation La danse des bâtons, p. 43. Choisir une musique composée de deux phrases ou instruments qui se répondent avec plus ou moins d'intensité [36 (1)].
But	Construire un dialogue dansé.
Règles	S'inspirer des photos ou de l'improvisation travaillée précédemment pour construire un enchaînement d'actions en relation avec l'autre. Par exemple, un attaquant qui avance, un défenseur qui recule ou un affrontement face à face. Choisir chacun une phrase musicale et faire correspondre son enchaînement d'actions à sa durée. Jouer sur tous les contrastes : haut et bas, loin et proche, fort et faible, regroupé et étiré.
Critères de réussite	Dialoguer du début à la fin de la musique et montrer sa prestation.
Variables	Construire un scénario avec un début et une fin, composer, mémoriser, répéter. S'appuyer sur le support sonore d'un groupe de percussionnistes.

40. INVENTER ET PARTAGER DES MOMENTS DE DANSE COLLECTIVESS
Compétences visées	Repérer le tempo d'une musique, se déplacer en rythme. Repérer les différentes phrases d'un morceau musical. Associer phrases musicale et gestuelle ou déplacement.
Aménagement	Les élèves sont dispersés. Proposer des musiques aisément lisibles [28 (1), (2) ; 30].
But	Modifier son mode de déplacement selon les variations de la musique.
Règles	Apprendre à écouter la musique pendant l'action. Ne pas parler pendant qu'on danse. Prendre des indices sur son ou ses partenaires. Puis, en groupe classe, repérer les différentes phrases musicales. Taper différemment à chaque changement (dans les mains, sur les cuisses, avec les pieds). Enfin en action, diversifier déplacements et directions quand on perçoit un changement de phrase musicale. Marquer le début et la fin en statue, pour distinguer temps de production et de mobilisation plus informelle.
Critères de réussite	Se produire devant un camarade qui vérifie si le déplacement et la gestuelle changent selon les phrases musicales.
Variables	Utiliser des supports musicaux aux genres et aux rythmes variés. Par deux, synchroniser les déplacements et reproduire ce que fait son partenaire, l'un derrière l'autre, face à face, l'un à côté de l'autre. Puis, mettre en commun les trouvailles pour construire une séquence dansée en duo à mémoriser et dont on garde trace sous forme de codage.

41. LA MISE MOUVEMENT
Compétences visées	Explorer les nuances du mouvement en jouant volontairement sur les contrastes : amplitude, dynamisme, rythme. Construire la musicalité du mouvement.
Aménagement	Les élèves dispersés dans la salle partent d'un inventaire de postures déjà réalisées (voir Les images détournées). Proposer des musiques variées dans leur tempo pour la construction de l'enchaînement.
But	Partir de trois postures statiques et les enchaîner pour créer une phrase gestuelle.
Règles	Choisir trois postures différentes et contrastées. Les enchaîner en recherchant la continuité du mouvement lors du passage de l'une à l'autre. Marquer nettement le début et la fin de la phrase gestuelle par une position immobile, neutre ou particulière prédéfinie.
Critères de réussite	Réaliser une phrase gestuelle en continuité, deux fois, identifiable par le demi-groupe des spectateurs qui constate les effets produits.
Variables	Réaliser sa phrase gestuelle en rupture avec le support musical. Amplifier ou réduire au maximum tout ou partie de la phrase gestuelle. En duo, s'échanger les phrases, les réaliser en jouant sur différents paramètres, en les combinant, en associant des déplacements. Tous sur la scène, réaliser chacun sa phrase deux fois, puis rester immobile jusqu'à l'arrêt de tous. Une phrase gestuelle peut aussi s'élaborer à partir de gestes du quotidien, de mots que l'on trace dans l'espace, ou à partir des variables de la situation Main contre main.

42. LES COMPOSITIONS
Compétences visées	Mémoriser les postures et les trajectoires des partenaires du groupe pour les reproduire. Chercher à produire un effet sur les spectateurs. Échanger, apprécier, donner son avis, argumenter au sein d'un groupe, en tant que danseur et spectateur.
Aménagement	Constituer des groupes mixtes de trois, quatre ou cinq élèves. Proposer des musiques créatrices d'ambiance [23 (1) ; 24 (1)].
But	Composer et interpréter une séquence dansée à partir du répertoire des postures et des trajectoires du groupe.
Règles	Danser à l'écoute, sans parler. Définir un nombre de trajectoires correspondant à celui des danseurs. Définir l'ordre dans lequel les postures doivent être réalisées. En groupe, se déplacer selon une première trajectoire puis s'arrêter. Le premier danseur s'éloigne et prend une posture. Le groupe le rejoint et adopte cette posture. Faire de même pour chaque danseur. Tenir la posture de groupe 5 secondes avant le départ du danseur.
Critères de réussite	Apprécier la qualité d'écoute et la concentration des danseurs. Vérifier qu'ils réalisent la même posture au même moment.
Variables	Faire passer plusieurs groupes simultanément. Les spectateurs donnent leur avis sur les effets produits de manière aléatoire entre groupes. Organiser le passage des groupes. Une partie est sur scène alors que l'autre est en coulisses. Attendre l'arrêt total pour entrer. Selon l'effet produit, les premiers groupes restent sur scène immobiles ou sortent.

43. LES HISTOIRES DE CHAISES
Compétences visées	Mémoriser l'enchaînement créé par un partenaire avec une chaise, le combiner avec le sien pour réaliser un enchaînement commun. Etre à l'écoute du partenaire et du groupe et agir en relation avec lui. Tenir compte des autres dans la recherche des effets à produire sur les spectateurs. Échanger, apprécier, argumenter en tant que danseur et spectateur.
Aménagement	En duos, répartis dans l'espace, chacun avec une chaise. Proposer une musique créatrice d'ambiance [23 (1) ; 24 (1)].
But	Composer et interpréter une séquence dansée à partir de l'enchaînement de chacun et de celui du duo, l'intégrer dans une production de groupe
Règles	Danser à plusieurs duos simultanément, sans parler, à l'écoute. Pour chaque duo, composer sa propre partition.
Critères de réussite	Réaliser à l'unisson l'enchaînement commun. Pour les spectateurs, repérer les effets produits.
Variables	Composer sa partition en prenant des repères sur les autres duos ou sur la musique. Organiser une partition offrant des alternatives, un partenaire danse, l'autre est immobile, un duo est immobile alors que les autres dansent. Combiner entrées et sorties de scène avec les manières d'atteindre la chaise. Prévoir la reprise d'une situation dans laquelle chacun se déplace de chaise en chaise pour y prendre une posture ou réaliser une action, en variant le dynamisme.

44. CRÉER UNE DANSE COLLECTIVE
Compétences visées	Synchroniser ses mouvements et ceux des autres avec la musique. Enrichir la production initiale et stabiliser ses choix. Coder sa danse en fonction de la musique, en garder une trace écrite.
Aménagement	Travailler en quatuor sur un support musical commun [32 (1)].
But	Construire une danse collective en relation étroite avec la musique.
Règles	Mettre en commun les productions des duos deux à deux. Puis choisir les éléments qui mettent le quatuor en valeur en jouant sur : l'amplitude, l'espace corporel, celui de déplacement, les dynamismes, les vitesses, les relations entre partenaires, l'utilisation de certains segments corporels, le support d'un thème... Les stabiliser et les répéter pour synchroniser musique et mouvements. Garder une trace de la danse en la codant. Constats et règles d'action à découvrir Pour synchroniser les prestations, il faut prendre des repères dans l'espace (marques au sol, plots), dans le temps (compter les temps, repérer les changements de rythme) et sur les partenaires.
Critères de réussite	Présenter une danse en quatuor en adéquation avec la musique.
Variables	Imposer des contraintes, utiliser au moins quatre formations différentes (regroupé, en cercle, en carré, en farandole). Définir au moins quatre relations aux partenaires (se donner la main, se tourner le dos, s'éloigner, se frapper dans les mains).

DISCOGRAPHIE

Albums

1. .AUBRY (R.), Steppe, Etherean Music, « Magda » (1).

2. AUBRY (R.), Invités sur la terre, Opi Mesa, «Invités sur la terre» (1), «Soleils» (2), «Solitaire» (3).

3. AUBRY (R.), Libre parcours, Opi Mesa, « Night Run» (1), «The Dark Wind» (2).

4. AUBRY (R.), Killer Kid, Opi Mesa, «Après la pluie I l » (1), « Regard» (2).

5. AUBRY (R.), La récolte des enfants, Opi Mesa, « La girafe» (1).

6. AUBRY (R.), Plaisir d'amour, Opi Mesa, «Salento» (1).

7. BACH (J.S.), Concerto brandebourgeois, Prova Record, «Concerto n° 2 en fa majeur» (1).

8. AKENDEGUE (P.), Lambarena Bach toAfrica, Johann Sebastian Bach et l'Afrique, Sony, «Sankanda» (I), «Ikokou» (2).

9. BOSWELL (J.), Musique au corps, éditions Revue EP.S, « Espaces libres» (1).

10. BOSWELL (J.), RimZim, éditions Revue EP.S, « Holi» (I), « Santu » (2), « Shisha » (3), «Gari» (4), «Chaland » (5), « Sirra » (6), «Jao» (7), « Bakri» (8), « Billi » (9), «Teek» (10), «Busc» (11).

11. 1. CHANDRA (S.), Weauing my ancestors'uoices, Moonsung Music.

12. CHAO (M.), Esperenza, Virgin, «Me gusta tu» (1).

13. DEHORS (L.), Tous dehors dans la rue, Harmonia Mundi, «Sumatra» (I).

14. EscouDÉ (C.), Holidays, Gitanes Jazz Productions, «Cavatina », «The Deer Hunter» (1).

15. FONCKY FAMILY, Art de rue, Sony Music, « Instrumental » (1), «Sans rémission » (2).

16. GUEM ET ZAKA, Percussions, Le chant du monde/Harmonia Mundi, «Afrique tango» (1), «Le serpent» (2).

17. LE BARS (H.), J'en ai marre, Nocturne Média 7, «Locomotive» (I), «Solo du clergé» (2).

18. CHÊNE (P.), Imagination 5, Unidisc, «Dans le vent» (I), «Photos» (2), «Cheval et cocher» (3), «Cinéma» (4), «Patineurs» (5), «Horloges» (6), «Sous la mer» (7), «Le roi et le fou» (8), «Rebondir» (9).

19. Lo (I.), Jamu Africa, Mercury, «Tajabone» (1).

20. MAKEBA (M.), Les titres essentiels Afrique, Créon Music Virgin, « Pata Rata» (1).

21. MOZART (W.A.), Requiem en ré mineur, k. 626, Deutsche Gramophon, «Lacrymosa» (1).

22. PEREIRA (N.), La marelle, Cézame, «La marelle» (1).

23. RoMANo (A), SCLAVIs (L)., Carnets de route, Label Bleu, «Annobon» (1).

24. SAWHNEY (N.), Beyond Skin, Play it again Sam, «Nadia» (1).

25. SAGOT (R.), Mini-enchai'nements, éditions Revue EP.S, «Saltarelle» (I), «Voltige» (2), « Boogie» (3), «Ovni» (4), « Sol et air» (5), «Romance» (6), «Habanera» (7).

26. TEKAMELI, Ida y vuelta, Sony Music, «Cara Santa» (I).

27. TIELEMANS (T.), Duchess Music Corp, « Bluesette» (1).

28. ENSEMBLE TOURNEVIRE, Carnet de bal, Arc-en‑ciel, «La drôlette» (I), «Two Step» (2).

29. ENSEMBLE TOURNEVIRE, j'écoute, je chante, je danse, Arc-en-ciel, « Contradanza » (1).

30. ENSEMBLE TOURNEVIRE, J'écoute, je danse le monde, Arc-en-ciel.

31. 3 I. Vivaldi l'Irlandais, Virgin, «O'stravaganza» (1).

32. XARHAKOS (S.), Thalassa Collection, Sony Music, «Sakena's Dance» (I).

33. WAGNER (R.), Les classiques, EMI, « La chevauchée des Walkyries» (1).

Musiques originales de films

34. Travelling, versions originales de musiques de films, Virgin EMI, SHIGERU (U.), «In the mood for love» (I) ; PIOVANI (N.), « La vie est belle» (2); STEELE (j.), «Bagdad Café »(3): VANGELIS, « Blade Runner» (4) ; MORRICONE (E.). « Le professionnel» (5) ; BARRY (j.), «James Bond Theme» (6) ; MORRICONE (E.), «Mission» (7) ; COULAIS (B.), «Himalaya» (8); NYMAN (M.), «La leçon de piano» (9).

35. CosMA (V.), Diva, Galaxie Musique, «Ballade sentimentale» (1).

36. Délivrance, Warner Bros, «Duelling Banjos» (1).

37. Iglesias (A.), Parle avec elle, Universal Music, « Raquel» (1).

38. BINI (R. M.), Les caprices d'un fleuve, Polygram, « Sama Yoon » (1).

39. ROTA (N.), Tutto Fellini, musiques des films de Federico Fellini, CAM, «Huit et demi» (1) ; « La Strada» (2).

40. TIERSEN (Y.), Le fabuleux destin d'Amélie Poulain, Virgin Records, «J'y suis jamais allé» (1).